相对于多媒体和影视声像等其他艺术方兴未艾

摘要：相对于多媒体和影视声像等其他艺术方兴未艾，逐渐蔚为大观之后，许多人对文本语言和语言结构方式反而没有“真的重视”，也相对以为文学走向了艺术的式微、即所谓“文学之路越走越窄”，文学作品无人问津，购买消费，文学创作的写作成为最难以被社会价值承认，文学渐渐成为“最个体”的精神生活方式，

（一）画面：为明天彩排

——读图时代：看古罗马竞技场废墟

尽管有类似画面熟悉的感觉，但是，若果作为一幅油画作品的话；那么，我的感受又不同了。

画面，不论是绘画作品或者写实的摄影作品；我们只能阅读到呈现的图像画面；但是揭开画面的灵魂，需要全身心的积累。这里，我不能不说，好的摄影师必然具有优秀画家的素质；反过来一样，最优秀的画家，必然具有无与伦比的思维、智慧；不然所有的创作都失去内在的价值。

此映像，具有历史的典型性；也许，从摄影取景的创新度来说，唯有那一丝不挂的光线最刻骨铭心。此画面，尽管有似曾相识的摄影映像作品——其实，古罗马竞技废墟本身就在哪里，不因为，我们的存在而存在着；但是，不得不说，黑白构成的对比很出彩。而且，绝非东方诗意的山水画，而是具有油画的厚重和洗练。

画面怵目惊心。我不仅感受到画面扑鼻而来的气息，我还听见声音携带阳光的亮度，真专注地倾斜下来，很干净，很单纯，很怪异——恐怖，不会只属于惊叹的眼睛的瞳孔，痉挛，才是触及灵魂的颤栗。画外音在历史的隧道中缓缓吹来。是一种由一缕阳光携带给黑暗歌唱的声音；这声音，在历史的音响中震撼。是黄钟大吕，却又在千疮百孔的音孔中走调；洞穿的门窗拒绝或者接纳，显得很无奈，很创伤。

在时间的尘土上幽浮，画面顿时而动感起来，犹如时间之手在手忙脚乱间地张牙舞爪，不着调的协调呢？不和谐中的和谐？世界，就这样曾经真实的存在。

我不敢前进，我担心自我的心音会震撼整个大厦。尽管这大厦已经轰然倒塌；唯有几个眼睛还在张望，唯有几根傲骨，还在徒劳的支持。我将恐惧和痉挛躲藏在厚重的门洞之中。

是的，由远而近。近景里，逼狭的隧道叫人窒息。窒息得容不下一个孤独的灵魂跻身。我匆匆穿越而去，飞逝在过去或者未来，尽管，我清清楚楚知道，我仅仅是一个过客，目睹着残缺的风景，洞穿的历史，呼吸着血腥的文明……

鲜血凝固成门洞的黑暗，血腥和恐怖，在骨骼层叠成城墙的生命里，一切都是因为享乐？还是一切都是因为自由？一切都贡献给牺牲？还是一切都是因为愚昧？似乎有岁月的老人怜悯般的太息，而奇怪的眼睛触目皆是般，犹如穿透历史走来的过往；洞穿的黑洞让魂灵无处寄托。断垣残壁，是一种表象；昔日的辉煌也只昙花；金碧辉煌，不能贴金血脉的纯粹。存在，不是为了缅怀；坍塌，不是为了纪念。人类的，太人类的；我们在彼此血脉中屠杀、毁灭、诞生、成长。

当我们人类，智慧到足以毁灭我们地球本身的时候；当我们人类，智慧到唯一的、自我的、无耻的、依然用丛林法则面对世界的时候。我们人类将何去何从？但是，我从神游的意识流里走出来，我从油画的照片中走来。我庆幸着，也清醒着——清晰的不是因为这是昨天的底片，而是因为，这可能就是明天的彩排。

——点评 7°的博文之后，三峡刘星写于三峡，匆匆中。

（二）评说：评《独活》，话“双活”

——读雪落清桐的散文《独活》随笔

散文看似随意，其实写来独具匠心，写出了别有深意哲思的“独活”精髓。

行文中将思想融入这一株植物，特别的植物。写出了一种生活的方式和意义。且巧妙地安排几个经典人物故事，精致而简约的述说了独活之自尊、自处、自傲的种种情形，足见才女博览群书而融会贯通之渊博学识和丰厚情感。

独活者犹如禅定的智者，饱受风霜雨雪，经历岁月刹那。寂寞、孤傲、坚守。无所谓等待，也无所谓牵挂。行文恣意，犹如庄周蝶舞，犹如灵魂心旅，比兴于人事景物，造化为情爱幻境，写出了一种智慧和智慧的灵魂。

想到这里，不禁想到围棋术语之“双活”来。“双活”系围棋中彼此非死非活，同生共死的一种棋形。这种棋形只能说是彼此之间，对立之间共生的一种状态，眼前，彼此双活，但是，也非唯一，当面对时局之纠结的时候，这种双活会由此而引爆全局，会难以苟且而独活，成为棋局中重要的“劫才”。

独处之妙，在意守志，双活之妙，在意均衡，如果说独活是一种贵族气质的精神状态，那么双活，则甚彼此中庸调和现世状态。前者出世，后者入世。均非消极人生。

当然，为人气节者当然还是与其苟且，不如慷慨的“独活”更精彩。

感谢此文，让我多了一条思路思考我们的人生启迪。

事后雪落清桐说：

谢谢刘星老师！您的点评太好了，对小文分析之透彻、解读之深入，令清桐有些惭愧起来！此篇，多数人是当”言情“作品来看的，您却读出了我话外的话、写作此篇的初衷。

所谓”独活“，其实不仅是文中主角，而是泛化的”所有人“。”等待“也绝非偶然，是人生无法改变的恒态。文中采用反复吟咏的样式，强调”戈多”一直没有来。此中并无失望凄凉之意，而是对生命空无本质的揭示与承认。尾句明显具有喜悦的色彩。在漫长的孤寂和苦难之中，“等待”已渐成为一种享受，一种份内之事，甚至值得自豪的前提…

对此文最初的设想，特与您分享。您的支持鼓励令我感动，在此深深致谢！

（三）品鉴：作家的创造力

——和虫洞尚书说博文

三峡刘星点评说：

先生的博文（指虫洞尚书）内容博大，思考新锐，值得慢慢品味。相对于三点具体论述，我看中第一点论述的新，即——语言结构是基本的继承单位。

如此特别指出，说明作者对语言方式表述内容的本质区别。假若这一点不被写家“认真而创新”的对待，那么，文本写作纯粹就是记录经验之类的了。而当代表述事实或者情感，描绘画面，再现情景等都可以用其他的方式表述呈现——比如摄影，画画，影视，音乐等等

文学艺术唯一和其他艺术之间的本质区别正是文字本身，而组合文字本身的文本的创新——组合方式，结构方式，素材题材，文字语言外化等等中，也只有“语言结构是基本的继承”中演绎，创新，变异中让文学艺术之花更加的璀璨。

相对于多媒体和影视声像等其他艺术方兴未艾，逐渐蔚为大观之后，许多人对文本语言和语言结构方式反而没有“真的重视”，也相对以为文学走向了艺术的式微、即所谓“文学之路越走越窄”，文学作品无人问津，购买消费，文学创作的写作成为最难以被社会价值承认，文学渐渐成为“最个体”的精神生活方式，而不是职业的职业的重要原因之一吧。

也许，就结论而言，文学式微，成为必然，是社会生活的必然；文学艺术家，本来就应该不是职业，而应该是精神的某种生活方式。

从此文的写作时间来看，是很早的1984年。回想那个年代，这种观点的提出很是新颖和前卫，也很是自觉和觉悟，深深钦佩先生早年的探索和研究。

三峡刘星尽管那时懵懵懂懂对这些观点一无所知，但是，庆幸的是我以自我的方式--也许是天意——“自然的”重视这种思考和实践。换句话说，我一直重视对素材的甄别和选用，一直重视对文本和文本语言方式的学习和实践。

所以，才有了网络博客时代的三峡刘星的“棋艺文化客栈”和客栈内诸多较为有可辨识度的文本和作品。尽管，也许，是不太成功的写作，但是……

我不知道是因为对艺术人生的追求的探索呢，还是因为围棋游戏和围棋文化让我更智慧。——这里，我是不是“骄傲”得沾沾自喜了。

不过，反过来说。作为一个写手，唯有在语言文字方面呈现某种探索，在素材主题方向涉足新领域，就应该是有突破的。

最后很是欣赏先生这样的几个论断：

——社会对诗歌的作用既不是简单的，也不是直接的。作家的创造力是诗歌发展的动因

——关于语言结构变化对诗歌发展的重要性，我们却能毫不踌躇地加以肯定。

事后，虫洞尚书回复三峡刘星，说。

一晃，竟然三十年了，正所谓人何以堪。刘兄于诗歌深有体会，故能指点江山，鞭辟入里，深可喜也。

八十年代，曾卷入文论热潮中，虽有的文章刊发各地文论专刊，还被选入《文艺学、美学与现代科学》、《艺术美学文摘》诸书，但多是形式创新，少内容开拓之作。当时之情势，开放甫起，有关方面思想还很僵化，也只能开一小口子了。

（四）故事：红尘有道留心来

——三峡刘星和金樽明月的博客故事

三峡刘星说：

哈哈，巧而妙对应长卷浩制，各有千秋。“小散文”，以小见大，浓缩就是精华，真乃与时俱进也。我倒设计了几种不同体例的文本样式来：比如“轻随笔”，“三峡牌打油诗”来，哈哈……一句话。

话说回来，“一叶知秋”本乃俗套，但是本实的文本内却蕴含许多，特别是倒数第二自然段，更有千言万语难以言说的思绪吧……春秋有序，命运无常；唯年轮可四季均分，唯草木无情但有意——春草年年绿，在似乎永无止境的生生灭灭中享受天之道、地之趣。唯独人心、人性，总会用种种的借口消遣短暂的历程……

文不再于长短，而在于有意义，超然于世相现实时空之意义。

如上述三峡刘星对金樽明月的“小散文”《一叶知秋》的部分认识。金樽明月倒是没有直接聊《一叶知秋》的小散文，而是径直来到三峡刘星的“棋艺文化客栈”聊起其他的事情来。

金樽明月说：你的文章是越写越好了，文笔清秀、流畅，大有一些明星的风范了。特别是你自谦的“打油诗”，更是很有意境的。随手拈来，落笔轻盈，很耐看。比如下面一首你写的诗——

“文海本来波浪宽，何必在意客满船。悲乐观之人世换，自在观止即彼岸。诗书画卷色香味，琴瑟弦乐声入玄。载歌载舞红尘中，临博微探艺通天。”好诗！

“好不好，我自知之。”所以，我看后哈哈大笑说：

哈哈，也许，这也是你的期待吧。再来杜撰一首现场版的“三峡牌打油诗”。我写到：“网络连绵巴山雨，博海泛舟秋叶在。大楷文章写春秋，草书随笔抒心怀。青史无缝泣墨汁，红尘有道留心来。金樽美酒贮千年，明月清辉慰万代。”

窃以为，当今的写作再也不是从前没有的高贵或者神秘，也更无须板着严肃的夫子神态来。只希望“我手写我心”就很不容易了，而且，我手写我心其实很难。我们习惯冠冕堂皇、严肃正经、喜欢模棱两可……总是在文过“饰非”中掩藏自己的心思。无论是散文也好，小散文也罢；无论是随笔也好，轻随笔也罢；重要的不是语言组合的形式，而是这些文字本身具有某种“创意”来，才是真的。论文学本身已经不合时宜，读文学更不合时宜；我们这一代所谓爱好“文字”的人，必须面对讯息化时代对文字为主要中介的表达艺术和品味的方式。并且习惯于改变了的写作和阅读交流的方式。正式因为如此，文学死了也好，诗歌亡了也罢。大学语文失去了魅力也好……所有的一切，仅仅是因为用文学的方式已经回归到文学的本来：用文字的方式表达对生活的热爱或者对情操的寄托，对过往的笔记和对未来的期待。我不禁想起当时我写的一首打油诗——共举金樽邀明月，同游新浪翔博海；平凡文字见风流！彼岸有你更精彩！

其实彼此之间交往博客也有三四年之久，尽管彼此关注和写作的重点和特色各不相同，但是，倘若有机缘，也会着调不着调动侃侃几句。此其之一而已，今日笔记之，乃名曰“轻随笔——红尘有道留心来”。

后记本文用四则“轻随笔”的方式和四位完全不同文质的博主之间交流，就他们的某一篇“博文”进行文化、写作、思想、艺术的等某一点向度的思考。这些博文都系所谓的“散文”文体，各自有不同的主题和特色。我阅读之后，有某一点体会，就写某一有思考。其交流的方式是博文之间的即兴点评。和三峡刘星交流的是 7°博主，雪落清桐博主，金樽明月博主，虫洞尚书博主。

共 4 69 字 1 页 转到页 【编者按】一篇好的评论不仅观点独到，更要能引起读者的共鸣和作者的认可，这篇无疑是做到了。作者用了四个段落分别点评了四位博友的文章，高屋建瓴，有如高手过招，一触即分，精彩纷呈。该文的另一个亮点在于，并不着眼于文章本身，而是跳出其外，用客观的笔法畅谈纵论，让人在欣赏到一篇优秀的赏析的同时，也能学习到许多知识。实乃佳作，倾情推荐。【责任编辑：禹鼎侯】【江山编辑部·精品推荐014080425】

1 楼 文友： 2014-08-04 00:08:41 很精彩的评论赏析，作者此道高手，欣赏！

回复1 楼 文友： 2014-08-04 00:12:17 谢谢对此文的赞同，我尝试用一种较为新颖的方式，自然的笔法，真诚的态度，出入于读写之间。在读中读出自我，在写时，写出新意。与君共勉之。

2 楼 文友： 2014-08-05 09:22:45 问好朋友，祝您夏安！ 回复2 楼 文友： 2014-08-05 10:24:24 谢谢问候，我们在阅读于交流中进步。

 楼 文友： 2014-08-24 17:41:00 清代著名诗人黄遵宪是我国近代诗坛上享有极高声誉的文学大家，他文学界首先提出了 我手写我口，我手写我心 的主张。

教育家叶圣陶先生也曾说过： 写作必须要我手写我口，我手写我心 。在文学创作过程中，我们历来主张，用我们的眼睛去观察世界，以我们的心灵去感知世界，用我们手中的笔去写就最真实的世界。

文乃随心而发，每一个文字所表达出的应该是一个人心灵深处最真切，最客观，最实在的东西，它率直而不盲从；理想化但不失真实。是发自内心深处的渴望，是情感世界最理性的宣泄，是净化心灵鸡汤。它来源于生活，高于生活，更指导于生活。且言之有物，言之有理，它不但有理想化、形象化的意境，更有回归自然，返璞归真的现实生活中我们最熟悉的细节。

文字是孤独的，但更是充满着热情和生命的动力。让我们拿起这支笔，拿起心里的这支笔，去刻画生活，去吟咏 ，去歌唱时代，它是我们生活和生命中不可缺少的元素，它将支持我们精神力量终身受用！

回复  楼 文友： 2014-08-27 10:25:55 我手写我口，我手写我心,这种认识许多人都明了，但是许多写手或者写作者却没有这样实践，往往写自己的笔墨画出了和自己内心截然相反的画面。当下会写作的秘书当道，不会写作的学术论文大抵如此。湖北治疗癫痫病医院二岁半宝宝不爱吃饭怎么办国产儿童止咳药哪个效果好

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